– Nemėgink to išsiaiškinti. Kaip Christopherio Nolano „Argumente“šauni idėja derinama su tuščiais herojais

2024 Autorius: Malcolm Clapton | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 04:04

Režisierius pasirodė esąs svarbiau suklaidinti ir nustebinti žiūrovą, nei parodyti gyvas emocijas.

Rugsėjo 3 dieną Rusijos ekranuose pasirodys vieno populiariausių mūsų laikų režisierių filmas. „Argumento“tikėjosi tiesiogine prasme visi, o jis jau iš anksto buvo pramintas kino industrijos gelbėtoju: žiūrovai tikrai eis į atidarytus kino teatrus dėl Nolano sėkmingo filmo.

Ir šiuo atžvilgiu prognozės yra šimtu procentų tikslios – vargu ar kas artimiausiu metu surengs grandiozesnį reginį didžiuosiuose ekranuose. Režisierius kaip visada vingiuotą idėją, grįžtančią į „Pradžios“laikus, derina su didelio masto sprogdinimais, gaudynės ir susišaudymais, nufilmuotais minimaliu CGI. Vaizdą verta pamatyti filmuose, o dar geriau – IMAX.

Tik tie, kurie kritikavo ankstesnius Nolano kūrinius dėl pseudointelektualumo, o ypač dėl pernelyg formalių charakterių ir dialogų, įsitikins, kad jie yra teisūs. Režisierei svarbiau yra idėja ir filmavimas, o ne veikėjų atskleidimas.

Dėlionė arba diagrama

Pagrindinis veikėjas, kurį vaidina Johnas Davidas Washingtonas, dirba slaptosiose tarnybose. Jis gauna labai neįprastą užduotį – sustabdyti rusų oligarchą Andrejų Satorą (Kennethas Branaghas), užvaldžiusį revoliucinę technologiją, galinčią sunaikinti visą pasaulį. Herojui padeda kitas agentas – Neilas (Robertas Pattinsonas), kuris keistu būdu atsiduria žinioje.

Galbūt dėl to siužeto aprašymas turėtų būti sustabdytas, nes bet kokia detalė gali pasirodyti kaip spoileris. Juk „Argumentas“– dar vienas statybinis Nolano filmas. Tai yra pagrindinis jo pranašumas ir pagrindinis trūkumas.

Kaip ir „Pradžioje“, režisierius siūlo globalią ir labai neįprastą koncepciją. Kažkur po paveikslo vidurio noriu jį nubraižyti diagramos pavidalu, kad nesusipainiočiau posūkiuose. Ir šis komponentas daro siužetą neįtikėtinai įdomų. Nolanas sugalvojo ne šiaip dar vieną istoriją apie persikėlimą į praeitį ar ateitį (po kompleksinio „Detonatoriaus“ir detalios „Tamsos“šiame žanre vargu ar yra kas įspūdingesnio), bet panaudojo inversiją – atvirkštinę laiko tėkmę.

Palindromas paveikslo pavadinime neatsitiktinis – rusiški lokalizatoriai šį kartą veikė puikiai. Pats filmo siužetas iš dalies pastatytas šia technika. Neaišku? Taip turėtų būti. Juk pagrindinis „Dovodo“tikslas – suklaidinti žiūrovą.

O kad būtų lengviau pasinerti į to, kas vyksta, atmosferą, Nolanas priverčia pagrindinį veikėją patirti lygiai tokią pat sumaištį.

Pačioje filmo pradžioje antraeilė herojė sako Pagrindiniam veikėjui: „Nebandyk to suprasti“, iš tikrųjų, tikriausiai turėdama omenyje žiūrovą.

Ne veltui reklaminės kampanijos metu santūriausiai kalbėta apie patį siužetą. Net visi anonsai, išskyrus finalinį (prieš einant į kiną geriau nežiūrėti), yra sudaryti iš pirmos nuotraukos pusės – paprasčiausios dalies. Bandyti suprasti, kas bus toliau ir kaip veikia „Argumento“pasaulis, yra taip pat įdomu, kaip ir stebėti puikų veiksmą.

Tačiau režisieriaus meilė sudėtingiems siužetams nužudo beveik visą emocinį paveikslo komponentą. „Argumente“Christopheris Nolanas veikia kaip savotiškas didmeistris, kuriam svarbu teisingai padėti šachmatus ant lentos ir priversti varžovą laikytis savo strategijos (oponento, žinoma, žiūrovo vaidmenyje). Jam labai mažai rūpi figūros.

Režisierius to net nebando slėpti. Pagrindinis veikėjas net neturi vardo, jis tiesiog vadinamas Protagonistu, jis yra kiek įmanoma beasmenis ir standartinis. Nilo praeitis neatskleidžiama: jis charizmatiškas, kietas ir kartu protingas. Tokių žmonių gyvenime nėra. Na, tegul būna, bet personažas puikiai tinka siužetui.

Net dialogai paveikslėlyje yra visiškai funkcionalūs. Matyt, Nolanas suprato, kad net į dvi su puse valandos labai sunku sutalpinti visus paaiškinimus. Todėl kiekvienas centrinių veikėjų pokalbis yra informatyvus. Ir todėl jūs turite klausytis taip atidžiai, kaip atrodote. Net kelios trūkstamos frazės gali turėti didelį poveikį suvokimui.

Panašu, kad visas emocijas jie nusprendė palikti eilutėje, skirtoje toksiškiems Sator ir jo žmonos Kat (Elizabeth Debicki) santykiams. Ši dalis tikrai atrodo gyvesnė už likusią siužeto dalį, o aktoriai labai ryškūs. Bet jei gerai pagalvosite, jie atlieka lygiai tokias pačias funkcijas kaip ir visi kiti. O vaikas, dėl kurio kyla daug problemų, kadre sumirksės tik porą kartų.

Bet „Argumento“atveju toks režisieriaus šaltumas savo personažų atžvilgiu nėra trūkumas. Tiesiog Nolanui idėja visada buvo svarbesnė už herojus. Netgi „Interstellar“apsimetė, o ne buvo emocingas filmas. Galbūt tik „Diunkerke“dominavo žmogiškumas, o ne karas.

Ir net gerai, kad autorė nustojo apsimetinėti. Jis kuria filmus galvosūkių ir reginių mėgėjams. Kam blaškytis nuo kažko kito?

Blockbuster arba gigantomanija

Christopheris Nolanas visada išsiskyrė iš kitų filmų kūrėjų su meile sudėtingiems neįtikėtinos apimties siužetams. Ir dabar jis pasiekė tokį lygį, kad gali sau leisti tiesiogine prasme viską.

Be to, „Argumento“siužetas leidžia autoriui sukurti maksimaliai įspūdingas scenas. Didelė paveikslo dalis labiau primena kitą Džeimso Bondo filmo epizodą nei mokslinės fantastikos filmą. Žiūrovai kartu su herojais vyksta į Mumbajų, tada į Londoną, tada į Vietnamą. O važiavimas tramvajumi Taline užleidžia vietą buriavimo lenktynėms atviroje jūroje. Kiekvieną kartą šaudymas yra įspūdingas savo mastu.

Ir svarbu nepamiršti, kad Nolanas yra vienas iš tų autorių, kurie dirba su minimaliais kompiuteriniais efektais. Viskas, ką iš tikrųjų galima padaryti filmavimo aikštelėje, yra pastatyta ir tada sulaužoma. Didžiulio vaiko, patekusio į brangių žaislų parduotuvę, džiaugsmu direktorė griebia visus didžiausius ir šviesiausius. Kurdami „Dovod“jie sudužo tikrą lėktuvą. Veiksmo scenos buvo filmuojamos du kartus: pirmyn ir atgal, siekiant toliau plėtoti inversijos temą.

Žiūrėdamas tam tikromis akimirkomis nevalingai susimąstai: kuo dar Nolanas pralinksmino ir sužavėjo žiūrovą?

Taikant šį metodą kartais pasitaiko sąmoningo pasigyrimo. Atrodo, kad režisierius per daug nori pademonstruoti brangią savo filmo kainą. O veikiant paprasčiausiai nebelieka vietos paprastoms vietoms, paprastiems drabužiams ir paprastiems pokalbiams. Viskas turi būti aukščiausiu lygiu.

Nors herojai pačioje pradžioje šmaikščiai pajuoks apie patosą. Tai reiškia, kad autorius tai puikiai supranta ir tiesiog leidžia žiūrovui mėgautis neregėta apimtimi ir kokybe.

Net Ludwigo Joranssono muzika čia per sunki, garsi ir pretenzinga. Bet kuriame kitame filme ji nugalėtų veiksmą. Ir tik toks pat masyvus „Argumentas“sugeba palikti garso takelį kaip siužeto foną.

Tačiau turime pagerbti: su tokiu laiku ir painia idėja vaizdas pasirodė neįtikėtinai dinamiškas. Pirmoji pusė – puikus pavyzdys, kaip reikia filmuoti veiksmo filmus apie šnipus. Veiksmo scenos šviesiose vietose keičia viena kitą, pertraukiamos tik būtinų paaiškinimų, o nuobodžiauti tiesiog nėra kur. O antroje dalyje prasideda tikras galvosūkis, o čia jau neįmanoma atsiplėšti, nes reikia suprasti, kas vyksta. Ir galiausiai net sunku patikėti, kad praėjo daugiau nei dvi valandos. Gal režisieriui iš tiesų pavyko atsukti laiką atgal?

Sudėtingumas arba paprastumas

Skeptikai visada kritikavo Nolano paveikslus dėl pernelyg sudėtingų ir net netikrų. „Atminti“siužetui atskleisti reikėjo dviejų laiko juostų, tačiau „Pradžioje“keturi miego lygiai jau atrodė kaip idėja dėl pačios idėjos.

Lygiai tas pats bus pasakyta ir apie Dovodą. Inversijos tema ir filmo-palindromo idėja atrodo taip pat apgalvota, kaip ir brangūs herojų kostiumai ir jachtos.

Tačiau tokiame gudravime yra savotiška apgaulė. Nolanas nepristato savo filmų kaip revoliucingų ir painių. Jis tiesiog filmuoja šaunius, energingus blokbasterius, prideda papildomų vingių. „Argumentas“– aiškus aukšto rango šnipų kovotojų tęsinys, kuris turėtų tiesiog pralinksminti žiūrovą.

Todėl juosta atrodys sudėtinga tik paviršutiniškai. Herojai kalbės apie likimo nulemtį ir laisvą valią. Žinoma, jie prisimins „senelio paradoksą“ir net pagalvos apie paralelinius pasaulius.

Tačiau žiūrovas kartu su Pagrindiniu veikėju iki galo turi suprasti absoliučiai viską, jei pakankamai atidžiai žiūrėjo. „Argumentas“nesukels ginčų aiškinant siužetą ar filosofinius poteksčius.

Tai ne „Twin Peaks“, o „Neįmanoma misija“, kurią reikia pagalvoti.

Ir jei visi didelio masto blokbasteriai apie gaudynes ir sprogimus būtų parengti taip detaliai, masinis kinas atrodytų kitaip.

Argumentas yra ryškiausias Christopherio Nolano stiliaus pavyzdys nuo pat pradžios. Naujajame filme panašiai idėja vyrauja prieš veikėjų atskleidimą, o įmantrus siužetas pasitarnauja tik kaip priedas prie nenutrūkstamo ir groteskiško veiksmo.

Režisierius dar kartą įrodo, kad niekas kitas negali taip šaudyti, kaip jis. Jo mėgstamiausias operatorius Hoyte'as Van Hoytemas neabejotinai bus vienas iš pagrindinių nominantų kitam „Oskarui“, nes lengvai, be nereikalingo mirgėjimo padaryti tokią įkrautą vaizdo įrašų seką yra kažkas ant magijos slenksčio.

Pati „Argumento“idėja primena, kad kinas pirmiausia yra vizualinis menas. Inversija, veiksmas, ryškūs herojai – visa tai reikia matyti, o ne girdėti, skaityti ar perpasakoti. Tokios istorijos gyvuoja tik dideliame ekrane. Bet jie ten puikiai atrodo.