Kaip „Marvel Cinematic Universe“tapo kultūros reiškiniu ir nulėmė pagrindines kino tendencijas

2024 Autorius: Malcolm Clapton | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 04:04

Gyvenimo įsilaužėlis išsiaiškino, koks yra studijos požiūrio išskirtinumas ir kodėl niekam nepavyko pakartoti jos sėkmės.

Netgi nedėmesingiausias žiūrovas dabar pastebės, kad komiksai užvaldė kino teatrus. Kiekviena studija per metus sukuria du ar tris filmus, neskaitant TV serialų ir transliacijos paslaugų.

Tačiau taip buvo ne visada. Žinoma, patys komiksai JAV ir Europoje buvo mėgstami nuo seniausių laikų, o į didelius ir mažus ekranus buvo pradėti perkelti dar praėjusio amžiaus ketvirtajame dešimtmetyje. Tačiau didžiulis masinis populiarumas prasidėjo prieš kiek daugiau nei 10 metų, atsiradus „Marvel Cinematic Universe“. Ir atsitiko taip, kad ant žlugimo slenksčio atsidūrusi kompanija nustatė masiškiausią ir reikšmingiausią tendenciją kine ateinantiems metams.

Kaip „Marvel“pasiekė tokį populiarumą

Žiūrovą užkabinau iš karto prie kelių filmų

Dešimtojo dešimtmečio pabaigoje „Marvel“sekėsi taip blogai, kad teko parduoti teises į daugelio populiarių personažų ekranizacijas įvairioms kompanijoms. Tarp jų buvo Žmogus-voras, Fantastinis ketvertas ir X-Men. Taigi netrukus pasirodė Samo Raimi trilogija apie vorą ir Briano Singerio filmai apie Wolverine ir kitus mutantus.

Visi šie paveikslai išpopuliarėjo ir surinko puikias kasas. Tačiau jie buvo sukurti remiantis paprastos franšizės principu: „Spider“trilogija, „X-Men“trilogija, „Fantastinio ketverto“dilogija.

Ir tada „Marvel“kompanija nusprendė sukurti savo filmus. Tačiau tam, kad kažkaip išsiskirtų iš kitų, ji turėjo sukurti kažką daug didesnio – ištisą superherojų pasaulį, kur kiekvienas paveikslas pasakoja apie atskirus personažus, tačiau jie visi sugyvena vienoje visatoje.

Tiesą sakant, studija žlugo. Žodžiu, į pirmojo filmo kūrimą buvo investuotos visos įmanomos priemonės, nesėkmė būtų virtę įmonės žlugimu. Šiandien atrodo, kad „Geležinis žmogus“, nuo kurio prasidėjo istorija, iš pradžių buvo pasmerktas sėkmei. Tačiau iš tikrųjų tai buvo didžiulė rizika.

Pagrindinio vaidmens atlikėjas Robertas Downey jaunesnysis tik neseniai vėl pradėjo populiarėti po gydymo nuo narkotikų kurso. Režisieriaus kėdę užėmė Jonas Favreau, nufilmavęs tik porą tuo metu ne pačių populiariausių filmų.

Tačiau idėja buvo sėkminga: publika su džiaugsmu priėmė Geležinį žmogų. Dirbo ir charizmatiškoji veikėja, puikiai atkartodama vaizdą iš komiksų ir daugybę nuorodų į originalius Marvel kūrinius, kurie džiugino gerbėjus. Tačiau svarbiausia, kad finale autoriai paliko užuominą, kad toliau visi „Marvel“filmai bus susieti vienas su kitu: scenoje po titrų Tony Starkas susitiko su SHIELD organizacijos direktoriumi. Nickas Fury (Samuel L. Jackson), kuris jam papasakojo apie „Keršytojų“komandos idėją.

Gerbėjai puikiai žinojo, ką tai reiškia. Originaliuose komiksuose autoriai dažnai rengdavo kryžminimą – siužetus, kuriuose susitikdavo skirtingi nepriklausomi superherojai. Tačiau ekranuose tai atsitiko tik animaciniuose filmuose. Čia publikai iškart buvo užsiminta, kad tolimesnių „Marvel“filmų praleisti nevalia.

Todėl visi vėlesni studijos darbai iškart atsidūrė dėmesio centre. Mažai tikėtina, kad „Neįtikėtinas Halkas“galėtų sudominti auditoriją: 2003 m. jau buvo išleistas filmas apie šį herojų ir jis buvo sutiktas šaltai. Tačiau visi žinojo, kad po jo bus antrasis „Geležinis žmogus“ir „Toras“, o apie filmą apie Kapitoną Ameriką jau sklandė gandai.

Taip kompanijai iškart pavyko užkabinti žiūrovą. Pirmosios nuotraukos nebuvo tiesiogiai susijusios, tačiau nuolatinės užuominos ir herojų paminėjimai sklandžiai paskatino naujų personažų atsiradimą ir suartino juos vienas su kitu.

Po pirmųjų penkių filmų visi žiūrovams pažįstami superherojai susijungė į didelio masto krosoverį „Keršytojai“. To dar niekada nebuvo dideliuose ekranuose. Žinoma, jau buvo filmų apie X-Men, bet ten veikėjai iš pradžių pasirodė vienoje franšizėje.

Ir čia ekrane susitiko savų istorijų herojai. Žiūrovai juos jau žinojo, bet dabar jie buvo suburti, todėl kiekvieno veikėjo gerbėjai ėjo į kiną. Taigi „Keršytojai“2012 metais surengė tikrą revoliuciją kine, po kurios visos studijos puolė kurti savo visatas.

Sukūrė visą pasaulį ekrane

Visa tai nebūtų taip gerai veikusi, jei nebūtų buvę aiškios organizacijos. Juk reikia ne tik susieti pagrindinius veikėjus. Būtina sukurti visą pasaulį, kuriame nebūtų loginių prieštaravimų.

Todėl MCU turi lyderį Keviną Feige'ą. Jis pats nekuria filmų, o vadovauja visam procesui. Nors iš pradžių pasitaikydavo neatitikimų.

Kaip ir planuota, visuose filmuose vieną personažą turėtų vaidinti tas pats aktorius. Tačiau po pirmojo Geležinio žmogaus Terrence'as Howardas paliko franšizę, vaidindamas Jamesą Rhodesą, būsimą superherojų Karį. Jį pakeitė Don Cheadle. Ir tada studija atleido Edwardą Nortoną, kuris vaidino Bruce'ą Banerį filme „The Incredible Hulk“. Kituose filmuose šis vaidmuo atiteko Markui Ruffalo.

Bet tai atsitiko pačioje pradžioje. Vėliau tai nutikdavo retai. Arba pakaitalai buvo susiję su epizodiniais personažais, arba veikėjai buvo sukurti taip, kad skirtumą pastebėtų tik dėmesingiausi gerbėjai.

Be to, vienas aktorius negalėjo atlikti skirtingų vaidmenų MCU filmuose, o tai taip pat sukūrė realizmo jausmą. Žiūrovams nereikėjo priprasti prie to, kad pažįstamas menininkas – jau ne herojus, o piktadarys. Buvo nenuoseklumų, tačiau jie buvo susiję tik su nedideliais veikėjais, kurių dauguma tiesiog neprisimena.

Tai leido žiūrovams pamatyti senus pažįstamus net ir nedideliuose personažuose. Jei ekrane mirksi Jonas Favreau, tada visi žino, kad tai Happy – Tony Stark padėjėjas. Jei pasirodys Džeimis Aleksandras, tai ledi Sif, Thoro sąjungininkė.

Būtent todėl „Keršytojus“publika suvokė labai lengvai. Jei jie nepasirodytų kinematografinės visatos rėmuose, režisierius Jossas Whedonas turėtų kažkaip pavaizduoti ir ekrane vienu metu atskleisti keliolika herojų ir paaiškinti, kaip veikia jų pasaulis. Tačiau MCU gerbėjai visa tai jau žinojo iš anksto. Todėl pakanka tik suburti veikėjus, parodyti pažįstamą piktadarį ir surengti dviejų valandų veiksmo žaidimą. Solo filmų istorija leido negaišti laiko įžanginiams duomenims.

Laiku pakeistas požiūris, kad būtų išvengta nesėkmių

Po įspūdingos „Keršytojų“sėkmės MCU prasidėjo nedidelis nuosmukis. Žinoma, „Geležinio žmogaus“, „Thoro“ir „Pirmojo keršytojo“tęsiniai surinko puikų bilietą ir net kritikai juos gyrė.

Tačiau „Marvel“susidūrė su tikėtasi savaiminio atkūrimo problema. Nors pasaulį plėtojo naujos istorijos, jos tęsė maždaug tą pačią atmosferą ir pasakojo panašias istorijas. Paprastame kine tai vadinama tęsinių prakeiksmu. MCU tai galima apytiksliai vadinti antrosios fazės prakeiksmu.

Ir čia galima išskirti du pagrindinius įvykius, kurie stipriausiai paveikė „Keršytojų“pasaulio raidą. Pirma, studija neteko iš karto dviejų puikių režisierių. Po filmo „Keršytojai: Ultrono amžius“Jossas Whedonas pasitraukė. O Edgaras Wrightas „Skruzdėlyno“filmavimo nepradėjo, likdamas tik scenaristu. Abu paliko projektą sakydami, kad studija per daug bandė kontroliuoti procesą ir tiesiogine prasme kiekvienas pokštas turėjo būti derinamas. Todėl filmai tapo monotoniški.

Antra, „Galaktikos sergėtojai“vienu metu tapo tikru hitu. Šis paveikslas stulbinamai skiriasi nuo visų kitų, nes režisieriui Jamesui Gunnui buvo suteikta visiška kūrybinė laisvė.

Galbūt „Marvel Cinematic Universe“galėtų egzistuoti ir toliau, leisdama tokio paties tipo patikrintus filmus: tikrai gerbėjų kantrybės būtų užtekę dar keleriems metams. Tačiau patirtis su „Galaktikos sergėtojais“parodė, kad požiūrį galima keisti, tuo tarpu autoriaus projektai nepažeidžia visatos vientisumo, o tik prideda jai ryškumo.

Sukūrė įvairius filmus bendrame MCU

Trečiasis etapas pasižymėjo žymiai daugiau laisvės režisieriams ir netikėtais posūkiais. Komiksuose herojai dažnai susidurdavo vienas su kitu. Tačiau MCU viskas atrodė nuspėjama: gerieji visada laimi, o blogi pralaimi.

Tačiau pats pirmasis trečiojo etapo filmas „Pirmasis keršytojas: konfrontacija“, kurį režisavo broliai Russo, ekrane pavertė superherojų idėją. Dažniausiai jie kovojo tarpusavyje, o pabaiga pasirodė labai dviprasmiška. Tiesą sakant, piktadarys pasiekė savo tikslą.

Ir tada Kevinas Feige'as ir „Marvel“vadovybė leido autoriams vis labiau įkūnyti savo idėjas ekrane ir išsaugoti autoriaus stilių. Be to, MCU pradėjo dažniau pasirodyti režisieriai, turintys savo proceso viziją.

Taigi naujazelandietė Taika Waititi, kuri buvo žinoma tik iš mažo biudžeto komedijos „Tikrieji vaiduokliai“, sukūrė filmą „Toras: Ragnarokas“. Be to, jo rašysena paveiksle pastebima labai aiškiai: daug juokingų akimirkų, improvizacijų ir tiesiog chuliganiškų herojų veiksmų. Vargu ar kas kitas išdrįstų parodyti, kaip pats griaustinio dievas išsigąsta, kai jį pjauna.

Mistinį „Daktarą Streindžą“režisavo siaubo meistras Scottas Derricksonas. „Juodajai panterai“buvo patikėta nufilmuoti Ryaną Kuglerį – „Station“Fruitvale „ir Creed“autorių, kuris paveikslui suteikė nacionalinio skonio. O kapitoną Marvelį režisavo mažai žinoma nepriklausoma režisierių pora Anna Boden ir Ryanas Fleckas.

Kiekvieno iš autorių rašysenos negalima supainioti su kitų, o antroji „Galaktikos sergėtojų“dalis vėl remiasi išskirtinai Jameso Gunno stiliumi. Būtent todėl „Marvel“net po skandalo ir atleidimo jį turėjo sugrąžinti į būsimos trečiosios dalies režisierių.

Tarp neigiamų žmonių yra nuomonė, kad visi „Marvel“filmai yra panašūs vienas į kitą. Bet jei žmogus gali supainioti šnipinėjimo trilerį „Kapitonas Amerika: Kitas karas“su veiksmo komedija „Galaktikos sergėtojai“, tada jis tiesiog nežiūrėjo šių nuotraukų.

Sujungtas filmas ir televizija

Kitas unikalus ir drąsus „Marvel“žingsnis yra filmų ir TV laidų suvienijimas. Po pirmosios „Keršytojų“dalies Philo Coulsono ir jo komandos istorija tęsėsi seriale „SKYDO agentai“. Peggy Carter – pirmosios Kapitono Amerikos meilės – gyvenimas buvo pasakojamas seriale „Agentas Carteris“.

Ryšys su populiariais filmais iškart patraukė žiūrovų dėmesį. Ir toliau „SHIELD agentai“. gerai išplėtė MCU siužetus. Pavyzdžiui, prielaidos SHIELD organizacijos žlugimui. „Kitame kare“tampa daug aiškiau, jei žinai serialo įvykius.

Ir būtent po kaltinimų siužetų ir atmosferos monotoniškumu, kompanija kartu su transliacijos paslauga „Netflix“pradėjo serialą „Daredevil“ir keletą kitų projektų, kurie vėliau susijungė į jų „Defenders“krosoverį. Jie radikaliai skiriasi nuo visko, kas anksčiau buvo parodyta MCU. Tai suaugusios ir tamsios istorijos apie herojus, kurių dauguma net nedėvi kostiumo.

Vėliau įvairiose svetainėse pasirodė kiti projektai, kurių kiekvienas buvo skirtas savo auditorijai. Atrodo, kad jie nėra tiesiogiai susiję su pagrindinių filmų įvykiais, bet vis tiek neprieštarauja pagrindiniam pasauliui ir jį papildo.

Filmas tapo svarbiausiu metų laiku

Antrus metus iš eilės MCU pasauliniai krosoveriai tapo vienu reikšmingiausių metų įvykių. Reikalas tas, kad filmuose „Begalybės karas“ir „Pabaigos žaidimas“Marvel apibendrina istorijos dešimtmetį. Visi ankstesni filmai ruošėsi pasaulinei herojų ir Thanoso konfrontacijai. O bendruose filmuose jie visi turi susivienyti, kad nugalėtų piktadarį.

Tai reiškia, kad visi „Geležinio žmogaus“, „Daktaro Streindo“, „Thoro“, „Galaktikos sergėtojų“, naujojo „Žmogaus voro“, kurį kompanija jau spėjo įsigyti, ir visų kitų herojų gerbėjai yra žiūrint filmus.

Be to, iki pat premjeros autoriai griežčiausiai slapta saugo visas siužeto detales, priversdami žiūrovus spėlioti, kas bus. Tokius filmus net sunku su kuo nors palyginti, nes kino istorijoje to tiesiog nebuvo: į ekraną susirenka dešimtys personažų netikėčiausiais deriniais. Kai kuriose „Begalybės karo“scenose netgi galima pajusti skirtingą solo istorijų apie herojus autorių režisūrinį stilių.

Žinoma, visi iš anksto žino, kad kai kurie herojai, žuvę ankstesnėje dalyje, grįš į „Finalą“. Tačiau kaip tai atsitiks, kas nutiks kitiems mėgstamiems veikėjams ir, svarbiausia, kaip toliau vystysis kino visata, nežinoma. Būtent todėl milijonai žiūrovų iš anksto perka bilietus į premjerą, kad pirmieji sužinotų apie mėgstamų personažų likimą.

Kaip kitoms studijoms nepavyksta nukopijuoti kino visatos

Žinoma, „Marvel“sėkmė daugelį metų nustatė pagrindinę pagrindinio kino raidos tendenciją. Tačiau dar nė vienai įmonei nepavyko sukurti tokios pasaulinės kino visatos. Reikalas tas, kad kiekvienas iš jų praleidžia keletą svarbių dalykų.

Artimiausias pavyzdys yra DC Extended Universe. Warner Bros. yra ne mažiau populiarus komiksų pasaulis su pažįstamais Betmenu, Supermenu ir kitais herojais. Tačiau po sėkmingo starto su „Man of Steel“Zackas Snyderis ir MCU lyderis Jeffas Jonesas per daug skubėjo.

Filme Betmenas prieš Supermeną: Teisingumo aušra žiūrovai buvo supažindinti su trimis naujais personažais iš karto. „Teisingumo lygoje“su dar trimis. Tuo pačiu metu solo istorijos buvo pašalintos tik apie Supermeną ir Wonder Woman. Ir todėl autoriams nepavyko atskleisti herojų (ko „Keršytojai“išvengė dėl užkulisių).

Tuo pačiu metu The CW kūrė savo kino visatą su tais pačiais personažais. „Arrow“visata turi savo „Flash“, „Supermen“, „Suicide Squad“, kurie neturi nieko bendra su filmų personažais. Be to, DC dabar pradėjo savo transliacijos paslaugą, kuri transliuoja komiksų serijas, ir vėl pasirodo nauji Kiborgas, Betmenas ir kiti herojai.

Visa tai neleidžia pajusti pasaulio vientisumo. Kiekvieną kartą žiūrovas turi iš naujo susipažinti su personažu ir pasimesti jo fone.

Panašu, kad „Fox“, kuriai priklauso „X-Men“franšizė, pasekė „Marvel“pėdomis, juolab kad pirmieji sėkmingi jų filmai pasirodė anksčiau. Tačiau čia autoriai pamiršo apie aktorių kolektyvo neatitikimus. Hugh Jackmanas ir toliau vaidino Wolverine, o tuo tarpu dauguma kitų aktorių pasikeitė, o Ryanas Reynoldsas sukūrė dvi Deadpool versijas, kurių kiekviena turėjo savo istoriją.

Tačiau kino visatų kūrimo tendencija palietė ne tik komiksus. Filmas „Mumija“turėjo sukurti „tamsiąją visatą“, kuri sujungs daktarą Džekilą, Frankenšteino pabaisą, Nematomą žmogų ir kitus klasikinius herojus. Tačiau pirmojo filmo nesėkmė suabejojo istorijos raida.

Tačiau „monstrų visata“sėkmingai vystosi. Kol kas yra tik atskiri filmai „Godzilla“ir „Kong: Skull Island“. Tačiau abiejose nuotraukose pasirodo organizacija „Monarchas“, susiejanti siužetus. Po antrosios „Godzilos“dalies autoriai planuoja sustumti herojus vienas prieš kitą. Problema ta, kad nėra tiek daug milžiniškų monstrų, kuriuos žiūrovai žinotų, ir iš to galima sukurti tik kelis kryžminimo būdus. Mažai tikėtina, kad šis pasaulis galės egzistuoti per ilgai.

Kodėl „Marvel Cinematic Universe“yra reiškinys, o ne pramoga geekams

Pirmiausia dėl to, kad studija padarė tai, ko anksčiau niekas nedrįso. Vadovaujant Kevinui Feige'ui, filmų ir serialų autoriai sukūrė didžiulį pasaulį, kuriame gyvena dešimtys herojų.

Marvel domisi tendencijomis. Kai tik populiarumas pradėjo kristi, studija iškart pakeitė kryptį ir vėl prikaustė publiką naujais žanrais ir istorijomis. Tuo pačiu metu televizijos laidos išplėtė savo auditoriją per skirtingus stilius ir platformas.

Be to, daugelį „Marvel“projektų galima peržiūrėti atskirai nuo kitų. „Galaktikos sergėtojai“patiks net tiems, kurie dar nėra girdėję apie likusią kino visatą. Serialas „Agentas Carteris“sudomins retro stiliaus filmų apie šnipus gerbėjus. „Džesika Džouns“džiugins noir detektyvų, o „Budėtojas“– klasikinių veiksmo filmų gerbėjus. Tai nepriklausomi sklypai. Tačiau pažvelgus į juos visus kartu, suvokimas kardinaliai pasikeičia.

O svarbiausia – „Marvel“nebijo nukrypti nuo taisyklių ir nustebinti žiūrovą. Tai gali būti taikoma ir netikėtiems siužeto posūkiams, ir žanriniams eksperimentams. Net po 20 filmų gerbėjai nežino, ko tikėtis toliau. Užtenka dramos, socialinių temų, komedijos ir, žinoma, veiksmo. Ir todėl beveik kiekvienas naujas „Marvel“studijos projektas vėl sutraukia daugybę žiūrovų.