„Baisios istorijos, kurias reikia pasakoti tamsoje“: kam žiūrėti naują siaubą

2024 Autorius: Malcolm Clapton | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 04:04

Tai tikrai šiurpinantis filmas iš šio žanro meistrų, o kartu ir „Svetimų dalykų“atitikmuo su puikiais aktoriais.

Rugpjūčio 8 dieną pasirodo naujas siaubo filmas „Baisios istorijos tamsoje“– amerikiečių rašytojo Alvino Schwartzo to paties pavadinimo vaikiškų knygų serijos ekranizacija.

Tai 1968 m. istorija apie keturis paauglius iš mažo miestelio Mill Valley. Helovino išvakarėse jie atsiduria apleistame name, kuriame, anot gandų, gyvena vaiduokliai ir ten randa tomą su baisiomis istorijomis. Pasirodo, visos šios knygos istorijos išsipildo.

Literatūros šaltinio pavadinimas kalba pats už save: tai trumpų siaubo istorijų rinkinys, skirtas mažiesiems skaitytojams. Dauguma jų paremti folkloru ar miesto legendomis. Ir, žinoma, skirta visokiems vaiduoklių namams, kapinėms, mirusiesiems ir kitoms tradicinėms temoms.

Filmo adaptacijoje istorijas sujungė vienas skersinis siužetas ir sugalvojo pagrindinius veikėjus, kuriems tenka susidurti su klasikiniais monstrais ir vaiduokliais. Ir šis požiūris istorijai buvo tik naudingas.

1. Siaubo meistrai kibo į reikalus

Garsus režisierius Guillermo del Toro daug metų planavo į ekraną iškelti „Baisius pasakojimus tamsoje“: jis ne kartą minėjo, kad dievina šias knygas. Tačiau filmavimo metu jis buvo pernelyg užsiėmęs kitais projektais, todėl veikė tik kaip scenaristas ir prodiuseris.

Buvo rastas visai vertas kandidatas į direktoriaus postą. Andre Ovredalis, žinoma, yra mažiau žinomas, tačiau siaubo gerbėjai tikrai prisimins tokius jo kūrinius kaip „Trolių medžiotojai“ir „Demonas viduje“.

Šie du autoriai sugebėjo išnaudoti visas pirminio šaltinio galimybes. Ovredalis moka dirbti su mažais biudžetais ir sukurti siaubo filmą ne tik pagal specialiuosius efektus ir rėkiančius, bet ir forsuojant atmosferą. Todėl net tokia banalybė kaip prakeikta knyga jam atrodo ne šiaip vaikiška siaubo istorija, o tikrai gąsdinanti.

Ir prie to pridedami del Toro įgūdžiai kuriant vaizdinę seriją. Užtenka prisiminti ankstesnius jo filmus, pavyzdžiui, „Pano labirintas“, kad suprastum: jis moka parodyti absoliučiai gyvus visokius monstrus.

Jo filme „Crimson Peak“vaiduoklius vaidinusiems aktoriams iš pradžių buvo atliktas plastikinis makiažas, o vėliau ant viršaus pritaikyti kompiuteriniai efektai: dažniausiai jie naudoja vieną dalyką, tačiau del Toro visada stengiasi pasiekti maksimalių pojūčių.

Siaubo istorijose filmo struktūra, paremta visa eile istorijų, leido pavaizduoti visiškai skirtingus monstrus. Ir visos jos tikrai geros: jei ko nors negąsdina šiurpi kaliausė ar gyvis iš ligoninės, tai iš po odos išlindę vorai tikrai įsitemps.

Be to, visas veiksmas vyksta pačiose klasikinėse siaubo vietose: apleistame dvare, beprotnamyje, kukurūzų lauke. Ir tai taip pat yra nuoroda į populiarius siaubo filmus arba tiesiog duoklė žanrui.

2. Tai tarsi „Svetimi dalykai“, bet su siaubo posūkiu

Naujasis filmas nuo pat pirmųjų kadrų primena vieną pagrindinių pastarųjų metų serialo hitų „Svetimi dalykai“. Tas pats miestelis, ta pati retro atmosfera, bet vietoj devintojo dešimtmečio čia – šeštojo dešimtmečio pabaiga su atitinkamomis nuorodomis į kultūros įvykius: Vietnamo karą, Niksono išrinkimą į prezidentus ir daug daugiau. Nors, deja, šios nuorodos šiuolaikiniam žiūrovui jau mažiau pažįstamos ir net filmų plakatai ant sienų, retas kuris iš karto atpažins.

Tačiau mada ir aplinka labiau patiks. Filme šeštojo dešimtmečio stilius galėjo pasirodyti kiek nenatūralus. Tačiau būtent tokį jį žmonės įpratę matyti ekranuose: plačios gražios mašinos, suktukai merginoms ant galvų, futbolo komandų švarkai nuo chuliganų. Visa tai sukuria jausmą, kad autoriai išleido ne naują 2019-ųjų siaubo, o kažkokį nuspalvintą ir patobulintą aštuntojo dešimtmečio siaubo filmą.

Ir siužetas taip pat atitinka tuos jausmus. Klasikinės baisios istorijos, primenančios senus filmų scenarijus, surištos su kelių pagrindinių veikėjų, patenkančių į įvykių ciklą, pagalba.

Kartu veikėjai iš dalies primena ir „Svetimų dalykų“tipus. Čia jie pristatė kiek kitokius, tačiau žanrui vis dar labai būdingus įvaizdžius: kompanijos lydere pasirodo mergina Stella, jai padeda „vėpla“Auggie ir šmaikštusis Chuckas, kuris ne tik savo plaukais primena Dustiną., bet ir dėl kalbos defektų. O prie jų prisijungia paslaptingasis Ramonas, atvykęs iš kito miesto.

Kaip įprasta, vaikai patenka į bėdą, su kuria jie patys turės susidoroti. Ir įdomiu būdu, vėlgi pagal analogiją su „Svetimi dalykai“, klasikinių siužetų kompiliacija sukuria visiškai naują ir gana linksmą istoriją, nors ir su stipriu polinkiu į nostalgiją.

Akivaizdu, kad herojai turi pereiti visus standartinius etapus: suprasti praeitį, pabėgti nuo monstrų ir įrodyti suaugusiems grėsmės realumą. Tačiau kai kurie sunkūs posūkiai ir nestandartiniai judesiai išlaiko jus ant kojų pirštų ir laikosi ant kojų pirštų.

Juk būtent seriale dėl pagrindinių veikėjų nereikia rūpintis – jie turi sutartis keleriems metams į priekį. Viename filme gali nutikti bet kas.

3. Jauni aktoriai vaidina puikiai, bet lieka vaikais

Ir dar vienas pliusas čia pagrindiniuose aktoriuose. Mitas, kad dauguma jaunų aktorių vaidina vidutiniškai, buvo sugriautas pirmuosiuose Hario Poterio filmuose. O „Svetimi dalykai“ir „Tai“tik sustiprino įsitikinimą, kad nuolaidos amžiui nėra: vaikai niekuo nenusileidžia suaugusiems.

Filme „Baisūs pasakojimai tamsoje“džiaugiasi ir pagrindiniai veikėjai, o dauguma pagrindinių aktorių – beveik naujokai, pažįstamų veidų labai mažai.

Suaugusieji pasirodo tik nuošalyje. Norėdami apsidrausti ir pritraukti dėmesį, autoriai paėmė porą gana gerai žinomų serialų aktorių. Tačiau vaikai dažnai atrodo dar įtikinamesni.

Jiems patikėtas visas pagrindinis dramos komponentas ir veiksmas. Tačiau svarbu, kad nepaisant viso siužeto krūvio, jie liktų tik vaikais: filme daug paaugliškų pokštų ir netgi rodomas juokingas kerštas chuliganui Tommy.

Ir tada situaciją sušvelnina nuolatinis Chucko sąmojingumas arba Auggie nuobodulys. Netgi atsiranda meilės linija, tačiau ji tik šiek tiek nubrėžta ir nevirsta perdėta melodrama. Vaikinai čia visiškai nesprendžia jokių gyvenimiškų ir socialinių klausimų, tik gelbsti save nuo monstrų.

„Scary Stories to Tell in the Dark“yra labai paprastas, tačiau įtraukiantis siaubo žaidimas, skirtas bet kokio amžiaus. Be to, jis nesistengia patekti į rimtų socialinių pareiškimų teritoriją, kaip tai darė „Mes, saulėgrįža“ar net nauja jos versija. Galbūt jam galima priskirti tokią potekstę kaip: „Vaikai turi susitvarkyti su savo baimėmis“.

Tačiau, greičiausiai, autoriai norėjo tik šiek tiek pralinksminti žiūrovą ir išgąsdinti amžinomis siaubo istorijomis apie sriubą su mirusio žmogaus galūnėmis, užkeiktą namą ir atgijusią kaliausę. Ir jiems tai labai gerai pavyko.