Turinys:

Klajoklių žemė laimėjo 3 pagrindinius „Oskarus“. Štai kodėl ji tokia gera
Klajoklių žemė laimėjo 3 pagrindinius „Oskarus“. Štai kodėl ji tokia gera
Anonim

Paveikslas pribloškia tikroviška atmosfera ir verčia susimąstyti apie pačią „namų“sąvoką.

Klajoklių žemė laimėjo 3 pagrindinius „Oskarus“. Štai kodėl ji tokia gera
Klajoklių žemė laimėjo 3 pagrindinius „Oskarus“. Štai kodėl ji tokia gera

Chloe Zhao režisuota klajoklių žemė sulaukė didžiulio dėmesio dar prieš didžiulį pasirodymą 2020 m. kovą. Nuotrauka gavo pagrindinį Venecijos kino festivalio apdovanojimą ir žiūrovų apdovanojimą Toronte. Jis buvo pristatytas Telluride ir Rusijos žinioje žmogui.

Be to, Zhao darbas pelnė dvi „Auksinio gaublio“nominacijas. Tada ji gavo „Oskarą“kategorijose „Geriausias filmas“ir „Geriausias režisierius“, taip pat atnešė dar vieną statulėlę pagrindinei aktorei Frances McDormand. Ir tam yra priežasčių.

Paprasta, bet labai emocinga istorija

Paveikslo idėją pasiūlė Francisas McDormandas, perskaitęs Jessica Bruder negrožinę knygą „Klajoklių žemė: išgyventi Ameriką XXI amžiuje“. Aktorė nusprendė veikti kaip prodiuserė ir ji pati atliko pagrindinį vaidmenį. Ir tai yra pirmasis šio neįprasto kūrinio privalumas: autoriai istorijos pagrindą ėmė iš tikrovės – belieka pridėti siužetinę liniją ir pateikti meniškiau. Ir todėl Chloe Zhao pasirinkimas režisieriaus vaidmeniui yra antras svarbus pliusas.

Ankstesniuose darbuose ji jau siekė maksimalaus tikroviškumo, dažnai filmavo neprofesionalus ir patikimose vietose. „Songs That My Brothers Taght Me“buvo apie Indijos rezervatą, o „Raitelis“– apie rodeo. Abiem atvejais režisierius rodė tikrus žmones, vaidinančius save. Tačiau tuo pačiu Zhao kiekvieną kartą meniškai pristato siužetą, kone dokumentinį pasakojimą paversdamas elegantiškais ir filosofiškais palyginimais.

Kokia šių trijų nepaprastų ir talentingų moterų istorija? Iš pirmo žvilgsnio atrodo, kad beveik nieko. Sklypo centre yra pagyvenęs Papartis (Frances McDormand). Kartą ji prarado savo vyrą, o jos miestas Imperija, uždarius didelę įmonę, praktiškai išmirė.

Ir tada Fernas nusprendė apsigyventi namelyje ant ratų, meiliai pravardžiuodamas „Vanguardu“ir leistis į nesibaigiančią kelionę po JAV. Pakeliui ji sutinka daugybę kitų klajoklių, išmoksta gyventi ir išgyventi kelyje, susiranda retus darbus puse etato ir žvelgia į pasaulį taip, kaip negali vienoje vietoje apsigyvenęs žmogus.

Scena iš filmo „Klajoklių šalis“
Scena iš filmo „Klajoklių šalis“

Atrodytų, tai ir viskas. Ką galima pagauti tokioje kasdieninėje istorijoje apie vargingą gyventojų sluoksnį, kuris net JAV vadinamas baltąja šiukšle? Esmė ta, kad autoriai siužetą pavertė ne išgyvenimo ar praradimo istorija. Priešingai, „Klajoklių žemėje“kalbama apie laisvę. Faktas, kad pasaulis yra daug platesnis nei daugelis jį mato. Ir tam tikru mastu deklasuoti klajokliai, kuriems, atrodo, nėra vietos paprastoje visuomenėje, tiesiog stumia suvokimo rėmus.

Kelio filmas atvirkščiai

Nuotraukos, kuriose herojai keliauja po šalį, yra neatsiejama Amerikos kino dalis. Tai logiškai išplaukia iš pačios JAV gyvenvietės istorijos. Todėl iš pradžių tikros klajoklių ir klajoklių istorijos virto Vakarų kultūra, o vėliau atgimė hipių ir bitnikų laikais.

Scena iš filmo „Klajoklių šalis“
Scena iš filmo „Klajoklių šalis“

Tačiau Zhao šio žanro tradicijų netęsia. Atrodo, kad ji apverčia jį iš vidaus. Pirma, kelio filmas daugelį metų išliko „vyrišku“filmu: tokie kryptingi vyrai, kaip Dennisas Hopperis filme „Easy Rider“, iškeliavo, o merginos tapo jei ne eiliniu nuotykiu, tai galutiniu apdovanojimu. Thelma & Louise stiliaus išimtys buvo retos, tačiau vis tiek pabrėždavo herojų trapumą žiauriame kelių pasaulyje.

Papartis pasirodo „Klajoklių žemėje“. Ne seksuali gražuolė, kuriai teks atbaidyti gerbėjus, o sena ir pavargusi moteris, kuri prarado beveik viską. Bet įdomu tai, kad kelionės herojei tai vis tiek ne prievartinė priemonė, o su laisve siejama filosofija. Taip, anksčiau taip buvo. Tačiau kažkuriuo metu paaiškėja, kad jie gali suteikti jai pastogę, tačiau pati Fern to nenori.

Todėl Zhao darbas atrodo „negerai“, bet pats nuoširdžiausias kelio filmas. Herojė nesiekia kažko konkretaus ir neieško sau namų, kaip būna daugumoje istorijų apie klajoklius. Šio palyginimo dvasiai būtų taip paprasta, kaip ir nenatūralu, kad siužetas baigtųsi laimingai, apgyvendintų ją su šeima.

Scena iš filmo „Klajoklių šalis“
Scena iš filmo „Klajoklių šalis“

Filmo filosofiją geriausiai apibrėžia sunkiai išverčiama frazė I’m not homeless, I’mless. Tai reiškia, kad Fern ir jos naujieji draugai neturi namų kaip tiesioginio pastato. Tačiau tuo pačiu jie jau rado tuos pačius „namus“. Jis tiesiog didesnis nei visi kiti.

Francis McDormandas ir tikri keliautojai

Žinoma, nemaža pasakojimo dalis yra paremta pagrindiniu veikėju. O du „Oskaro“laureatas Francis McDormandas yra vienas pagrindinių „Klajoklių žemės“privalumų.

Atrodė, kad ši aktorė nuo pirmųjų aukšto lygio vaidmenų buvo raginama griauti stereotipus. Tolimajame 90-aisiais broliai Coenai jai specialiai parašė heroję Marge legendiniame „Fargo“. Jie žiūrovams pristatė ne brutalų šerifą, kuris kelia baimę bet kokiems piktadariams, o nėščią, ne per daug protingą policijos pareigūną.

Iš tiesų, kaip tik tokie žmonės laikosi įstatymų: paprasti, gyvi, su trūkumais. Tada McDormandas tiesiog pateko į kadrą ir tarsi nevaidino vaidmens, o gyveno ekrane, neleisdamas žiūrovui nė sekundės suabejoti personažo tikrumu.

Scena iš filmo „Klajoklių šalis“
Scena iš filmo „Klajoklių šalis“

Antroji populiarumo banga ir antrasis akademikų apdovanojimas aktorę pasiekė po Martino McDonagho filmo „Trys reklaminiai skydai už Ebingo, Misūrio valstijoje“. Ir vėl McDormand persikūnijo į jos heroję, stipriai primenančią pagyvenusią, palūžusią ir susižavėjusią Marge iš „Fargo“.

„Nomadų žemė“užbaigia neegzistuojančią trilogiją. Naujoji aktorės herojė – dar tikroviškesnė ir gyvesnė. Jūs netgi galite įsivaizduoti, kad tai vis dar ta pati moteris, tiesiog jau visiškai atimta nuo visko.

Francis McDormand vėl vaidina pusbalsiais – pavyzdžiui, lengva šypsena, beveik ne vietoje mirganti dialogo metu. Ar net visiškai tyli, bet ši tyla kalba daugiau nei žodžiai. Tuo ji pabrėžia, kad veikėjos gyvenimas nėra ryškiai dramatiškas: jame nėra kovų ir gaudynių, o tik vidinė kova, kurią ji meistriškai slepia. Žmonės, įpratę daug laiko praleisti vieni, retai puikuojasi savo jausmais.

Scena iš filmo „Klajoklių šalis“
Scena iš filmo „Klajoklių šalis“

Taip elgtųsi bet kuri tikra Papartis, jei ją pagautų dokumentinio filmo Zhao kadrai. Nors net sunku pasakyti, kiek McDormandas turi žaisti. Norėdama pasinerti į vaidmenį, aktorė tikrai įsidarbino nedideliais šalutiniais darbais, tokiais kaip užsakymų rinkėjas surinkimo linijoje ar kasininkė.

O likę filmo veikėjai taip pat svarbūs. Beveik visi, kuriuos sutinka Fernas, yra tikri Amerikos klajokliai, vaidinantys save. Chloe Zhao neatsisako savo stiliaus net dirbdama su žvaigždėmis.

Taigi, žilabarzdis Bobas Wellsas, vedantis stulbinantį monologą apie kelio begalybę, yra vienas iš „Homes on Wheels Alliance“įkūrėjų ir ideologų, padedančio vargšams įsigyti namelius ant ratų. Viskas, ką jis sako, yra visiška improvizacija ir jo paties mintys.

O tai, kad McDormandas tarp tikrų valkatų atrodo visiškai organiškai, daug ką pasako apie aktorės talentą. Ji tikrai gyvena šiuo vaidmeniu.

Maži herojai dideliame pasaulyje

Visgi verta paaiškinti, kodėl amerikietiškas filmas toks svarbus ne tik JAV, bet ir Rusijai, Europai ir bet kurioms kitoms šalims. „Klajoklių žemė“apie tai kalba ne tekstu, o vizualiai. Nuo vienos pirmųjų scenų, kuriose pagrindinė veikėja atsipalaiduoja (tam tikra šoko terapija estetams) begalinės lygumos ir stulbinančiai gražių kalnų fone, vaizdas leidžia pajusti, kokie nereikšmingi herojai jaučiasi.

Scena iš filmo „Klajoklių šalis“
Scena iš filmo „Klajoklių šalis“

Šios emocijos išliks istorijos leitmotyvu. Papartis nuolat yra kažko neproporcingai didelio fone: laukų, jūros, kalvų. Ji netgi dirba „Amazon“– milžiniškoje korporacijoje, kurios mastas nepasiekiamas paprastam darbuotojui.

Joshua James Richards – nuolatinis Zhao operatorius – moka peizažus parodyti ne tik gražiai, bet ir liečiančiai bei kerinčiai. Neįtikėtinų saulėlydžių begaliniame danguje fone dar labiau juntama herojės vienatvė, kurią pabrėžia minimalistinė Ludovico Einaudi muzika. Apleista tuštuma, tapusi 2020-ųjų karantino simboliu, tarsi sufleruoja apie civilizacijos nuosmukį. Arba, galbūt, būsimam jos atgimimui.

Iš tiesų, mažose erdvėse per susitikimus su kitais keliautojais Fernas ir kiti veikėjai atrodo didesni. Ir tai ne tik apie planų dydį. Iš šių žmonių, šios vienatvės, kurios nekeičia vienas kito gyvenimo, o tik trumpam padeda, formuojasi visuomenė.

Scena iš filmo „Klajoklių šalis“
Scena iš filmo „Klajoklių šalis“

Ir tai, ko gero, yra pagrindinis dalykas, apie kurį pasakoja filmas ir kas svarbu bet kurioje pasaulio vietoje. Kiekvienas žmogus sau gali atrodyti nereikšmingas. Bet apibendrinant, visi šie žmonės, nors ir vargšai klajokliai, sukuria kažką didelio ir svarbaus – patį pasaulį.

Jų namai – ne griūvantys furgonai su kibiru vietoj tualeto, o visa šalis. Jie turi daugybę draugų kiekvienoje automobilių stovėjimo aikštelėje. Iš jų atsiveria geriausias vaizdas pro langą. Ir begalinės perspektyvos gyvenime – iki pat horizonto.

Svarbus „Klajoklių šalies“privalumas – tai labai paprastas ir suprantamas filmas. Tai visiškai originalus kūrinys, kuris, kaip ir tikėtasi, buvo reklamuojamas festivaliuose. Tačiau paprasti žiūrovai, kurie nėra per daug išmanantys sudėtingų poteksčių, taip pat gali mėgautis vaizdu.

Tai labai gražiai nufilmuota gamta, nepaprastai paliečianti Francis McDormand ir ryškiausias pasakojimas, kurio kai kuriuose elementuose tiesiogine prasme kiekvienas gali rasti kažką savo.

Rekomenduojamas: