Turinys:

20 geriausių visų laikų prancūziškų filmų: nuo Bressono iki Bessono
20 geriausių visų laikų prancūziškų filmų: nuo Bressono iki Bessono
Anonim

Puiki nespalvota klasika, ryškūs naujosios bangos pavyzdžiai, modernus kinas ir nesenstančios komedijos.

20 geriausių visų laikų prancūziškų filmų: nuo Bressono iki Bessono
20 geriausių visų laikų prancūziškų filmų: nuo Bressono iki Bessono

20. Žaislas

  • Prancūzija, 1976 m.
  • Komedija, drama.
  • Trukmė: 95 min.
  • IMDb: 7, 5.

Atranką verta pradėti nuo vieno geriausių komiko Pierre'o Richardo vaidmenų, mylimo ne tik namuose, bet ir kitose šalyse, tarp jų ir Rusijoje.

Nelaimingas žurnalistas François Perrin siunčiamas rašyti reportažo apie žaislų parduotuvę. Tuo pat metu milijonierius, kuriam priklauso ir parduotuvė, ir laikraštis, kuriame dirba herojus, atvyksta į tą pačią vietą išsirinkti sūnui naujo žaislo. Tačiau kaprizingam vaikui patinka pats Perrinas. Jis tampa mėgstamiausiu berniuko žaislu, o netrukus ir vieninteliu draugu.

Filmo režisierius Francis Weber dirbo su garsiu aktoriumi, net kai jis buvo filmo „Aukšta blondinė juodu batu“scenarijaus autoriumi. Žinoma, jis pasikvietė Richardą į savo debiutinį filmą. Ir tada Gerardas Depardieu prisijungė prie komandos: kartu jie išleido tris filmus, įskaitant legendinį „Nelaimingieji“.

19. Profesionalus

  • Prancūzija, 1981 m.
  • Drama, veiksmas, kriminalas.
  • Trukmė: 108 min.
  • IMDb: 7, 6.

Slaptajam agentui Josselin Beaumont pavesta nužudyti Afrikos Respublikos prezidentą. Tačiau staiga pasikeičia valstybių santykiai ir herojus perduodamas valdžiai, o po to jis patenka į sunkų darbą. Pabėgęs Bomontas nusprendžia įvykdyti užduotį ir tuo pačiu atkeršyti išdavikams.

Šiame filme pagrindinį vaidmenį atliko kitas žiūrovų numylėtinis – Jeanas-Paulis Belmondo. Ir turėdami daugybę vaidmenų, daugelis daugelį metų jį prisiminė kaip principingo Beaumont agento įvaizdį. Įdomu tai, kad originalioje Patricko Alexanderio knygoje „Sužeisto plonasluoksnio žvėries mirtis“, kurioje buvo nufilmuotas filmas, šis veikėjas buvo anglas. Na, o publikai dar labiau patiko Ennio Morricone muzika, kurią, beje, jis parašė dar gerokai prieš „Profesionalo“filmavimą.

18. Pamišęs Pierrot

  • Prancūzija, Italija, 1965 m.
  • Drama, kriminalas.
  • Trukmė: 112 minučių.
  • IMDb: 7, 6.

Ferdinandas Grifonas vedė pasiturinčią moterį, kurios per daug nemyli, ir jau pavargo nuo turtingo, bet monotoniško gyvenimo. Vieną dieną mergaitė Marianna ateina į jų namus prižiūrėti vaikų. Grifonas atpažįsta ją kaip savo seną pažįstamą, ir jie nusprendžia viską mesti ir kur nors pabėgti. Štai kaip tik už merginos nugaros problemos su mafija.

Kitas Jeano-Paulo Belmondo vaidmuo, tik gerokai jaunesnis. O šio filmo režisierius ir scenarijaus autorius buvo didysis Jeanas-Lucas Godardas, vienas iš prancūzų naujosios bangos kine įkūrėjų, dėl kurio ši meno forma tapo drąsesnė ir modernesnė. Belmondo su režisieriumi vaidino keturis kartus, o būtent „Pašėlęs Pjeras“tapo paskutiniu jų bendradarbiavimu.

17. Panieka

  • Prancūzija, Italija, 1963 m.
  • Drama, melodrama.
  • Trukmė: 103 min.
  • IMDb: 7, 6.

Scenaristas Paulas Javalas nusprendžia užsidirbti pinigų prisijungdamas prie komandos, kuriančios amerikietišką filmą pagal Homero odisėją. Norėdamas sužavėti režisierių, jis supažindina jį su savo gražuole žmona Camilla. Tačiau ji jaučia, kad vyras bando ja pasinaudoti, ir atsako panieka.

Daugelis baiminosi, kad, gavęs didelį biudžetą savo filmui ir Brigitte Bardot žvaigždei, Jeanas-Lucas Godardas išduos naujos bangos idealus ir pateks į komercinį kanalą. Tačiau šis paveikslas, priešingai, tapo ryškia operatyvinio kino kritika ir komercinės sėkmės troškimu.

16. Kišenvagis

  • Prancūzija, 1959 m.
  • Drama, kriminalas.
  • Trukmė: 76 min.
  • IMDb: 7, 7.

Michelle iš nuobodulio tampa kišenvagiu. Netrukus jį pagauna policija, tačiau jaunuolio į kalėjimą pasodinti neįmanoma – įrodymų nėra. Tada Michelle supranta, kad būtent vagystė yra jo saviraiškos būdas. Ir jis nusprendžia išmokti šių įgūdžių iš profesionalo.

Šio filmo autorius Robertas Bressonas yra pripažintas klasikas ir vienas didžiausių visų laikų režisierių. Jo minimalistinis stilius, aiškus tam tikrų garsų susiejimas su personažais ir dažnas darbas su neprofesionaliais aktoriais turėjo įtakos daugelio režisierių darbui: nuo Andrejaus Tarkovskio iki Jimo Jarmuscho. O pats „Kišenvagio“siužetas labai panašus į Dostojevskio „Nusikaltimo ir bausmės“idėjas.

15. Cherbourg skėčiai

  • Prancūzija, Vokietija, 1964 m.
  • Drama, miuziklas.
  • Trukmė: 91 min.
  • IMDb: 7, 8.

Automobilių mechanikas Guy įsimylėjo jauną skėčių pardavėją Genevieve. Tačiau netrukus jie turi išsiskirti – jaunuolis paimamas į armiją ir išsiunčiamas į Alžyrą. Herojai žada vienas kito nepamiršti. Tačiau pamažu Guy laiškų ateina vis rečiau ir Genevieve sužino, kad ji nėščia.

Viename didžiausių visų laikų miuziklų nėra nė vieno sakytinio dialogo. Herojai dainuoja tik pagal puikią Michelio Legrando muziką. Po kelerių metų režisierius Jacques'as Demy vėl pakvietė bendradarbiauti kompozitorių, taip pat pagrindinį vaidmenį atlikusią Catherine Deneuve. Ir kartu sukūrė dar vieną muzikinį filmą – „Merginos iš Rošforto“.

14. Pramogų laikas

  • Prancūzija, Italija, 1967 m.
  • Komedija.
  • Trukmė: 115 minučių.
  • IMDb: 7, 9.

Filmas, susidedantis iš šešių atskirų scenų, pasakoja apie Hulot, kuri pirmiausia pasiklysta oro uoste, o vėliau bando suprasti šiuolaikinio Paryžiaus gyvenimą. Jis nuolat susiduria su amerikiečių turistų grupe, vadovaujama Barbaros, kuri taip pat pasiklydo didmiestyje.

Filmą režisavo Jacques Tati, kuris pats atliko pagrindinį vaidmenį. Ir didžiąja dalimi viskas, kas rodoma filme, yra filmavimo grupės improvizacija. Taigi autoriai norėjo parodyti šiuolaikinių megapolių šurmulį ir bjaurumą. Įdomu tai, kad kai kuriuose filmavimuose vietoj tikrų dekoracijų jie naudojo didžiules fotografijas.

13. Menininkas

  • Prancūzija, Belgija, 2011 m.
  • Drama, komedija.
  • Trukmė: 96 min.
  • IMDb: 7, 9.

Veiksmas vyksta XX amžiaus XX amžiaus viduryje. Nebylūs filmai yra praeitis, tačiau aktorius George'as Valentine'as vis dar sunkiai prisitaiko prie pokyčių. Jam padeda papildoma Pippi Miller, beprotiškai įsimylėjusi savo stabą.

Mažai žinomas prancūzų režisierius Michelis Hazanavicius 2011 m. surengė savo filmą. Juodai baltas tylus paveikslas atsiėmė pagrindinį apdovanojimą „Oskaruose“, aplenkdamas Woody Alleno, Steveno Spielbergo ir Martino Scorsese kūrinius.

12. Paskutiniu atodūsiu

  • Prancūzija, 1960 m.
  • Drama, kriminalas.
  • Trukmė: 90 minučių.
  • IMDb: 7, 9.

Michelis Poicardas vagia brangius automobilius, o už gautas pajamas praleidžia savo gyvenimą. Netyčia nužudęs policijos pareigūną, jis nusprendžia pasislėpti su savo mergina. Ji supranta, kad gėris nesibaigs, bet negali įveikti potraukio nusikaltėliui.

Debiutinis Godardo paveikslas ir pirmasis žymus Belmondo vaidmuo sukėlė akį. „Paskutinis atodūsis“iki šiol laikomas vienu ikoniškiausių filmų per visą pasaulio kino istoriją. Jaunasis Godardas į savo kūrybą įtraukė daug noir klasikos citatų, tačiau galiausiai sukūrė juostą, kurią vėliau vadino dešimtys režisierių.

11. Žaidimo taisyklės

  • Prancūzija, 1939 m.
  • Drama, komedija.
  • Trukmė: 110 minučių.
  • IMDb: 8, 0.

Aviatorius André Jurier atliko ilgiausią skrydį, kad įrodytų savo meilę Christine. Tačiau mergina neatlygina ir ruošiasi iškelti savo vyrą į viešumą. Jis savo ruožtu bando išsiskirti su savo meiluže. Ir viskas baigiasi netikėta žinia: geriausias Andre draugas, pasirodo, taip pat yra įsimylėjęs Christine. Visi jie turės susitikti kaimo namuose ir išsiaiškinti santykius.

Jeano Renoiro (garsaus menininko Auguste'o Renoiro sūnaus) filmas iš pradžių buvo sutiktas dviprasmiškai: visuomenė negalėjo atleisti režisieriui aukštuomenės ironijos. Tačiau laikui bėgant paveikslo suvokimas labai pasikeitė. Tik per Antrąjį pasaulinį karą originalus filmas buvo sunaikintas. Paveikslas restauruotas jau 1959 m., renkant likusius negatyvus, darbo medžiagą su skirtingais vaizdeliais ir karpiniais.

dešimt. Amerikos naktis

  • Prancūzija, Italija, 1973 m.
  • Drama, melodrama, komedija.
  • Trukmė: 116 minučių.
  • IMDb: 8, 0.

Režisierius Ferrandas dirba filme „Susipažink su Pamela Nicoje“. Pusantro mėnesio filmavimo metu tarp proceso dalyvių kyla daug konfliktų. Kartais tai nutinka dėl įprasto nuovargio, o kartais – dėl gilių darbuotojų jausmų. Tačiau kiekvienas turi vieną pagrindinį tikslą – sukurti filmą. O režisierius visada vadovauja procesui.

Legendinio François Truffaut, kuris ne tik režisavo, rašė ir prodiusavo, bet ir vaidino patį Ferrandą, filmas dažnai vadinamas geriausia meilės kinui deklaracija. Autorius parodė, kad filmavimo aikštelėje atsiranda visas pasaulis, kuriame gyvena daug žmonių. Dėl to filmas pelnė „Oskarą“geriausio filmo užsienio kalba kategorijoje.

9. Kleo nuo 5 iki 7

  • Prancūzija, Italija, 1962 m.
  • Drama, komedija, muzika.
  • Trukmė: 90 minučių.
  • IMDb: 8, 0.

Dainininkė Cleo laukia medicininės apžiūros rezultatų ir lankosi pas būrėją. Kortos pranašauja neišvengiamą jos mirtį. Nusivylusi Kleo leidžiasi klajoti po miestą, susitinka su senais draugais ir tuo pačiu užmezga naujas pažintis.

Agnesės Vardos paveikslo pavadinimas iškalbingas: veiksmas rutuliojasi maždaug dviejų valandų intervalu. „Kleo nuo 5 iki 7“siužetas kuo paprastesnis: tai tik nedidelė ištrauka iš skirtingų žmonių kasdienybės. Štai kodėl paveikslėlyje yra daug antraeilių linijų, kurios beveik nedaro įtakos pagrindiniam veiksmui, bet prideda atmosferą.

8. Ilgas pasivaikščiojimas

  • Prancūzija, Didžioji Britanija, 1966 m.
  • Komedija, karinė.
  • Trukmė: 123 min.
  • IMDb: 8, 0.

Ši atranka būtų neišsami be filmų su puikiais komikais Louis de Funes ir Bourville. Filmo „Didysis pasivaikščiojimas“režisierius Gerardas Ury jau dirbo su minėta pora komedijoje „Razinja“, o vėliau ne kartą filmavosi atskirai.

Antrojo pasaulinio karo metais misiją vykdęs anglų bombonešis nukentėjo nuo vokiečių. Pilotai susitaria susitikti turkiškoje pirtyje ir palikti lėktuvą. Vienas jų nukrenta ant namo, kuriame dirba vietinis tapytojas, antrasis atsiduria Paryžiaus operos pastate, trečiasis – zoologijos sode. Dabar herojams reikia pasitelkti sutiktų gyventojų paramą, kad nepakliūtų vokiečiams.

„Didysis pasivaikščiojimas“visuotinai pripažįstamas vienu geriausių de Funeso kūrinių, nors iš jo garsių filmų visiškai įmanoma atskirti įvertinimą. Ir daugiau nei 30 metų šis paveikslas išliko daugiausiai uždirbęs filmas Prancūzijoje, kol pasirodė Jameso Camerono filmas „Titanikas“.

7. Skafandras ir drugelis

  • Prancūzija, JAV, 2007 m.
  • Drama, biografija.
  • Trukmė: 107 min.
  • IMDb: 8, 0.

Po insulto ELLE France redaktorius Jeanas-Dominique'as Boby buvo visiškai paralyžiuotas. Tačiau net ir tokioje būsenoje jis sugebėjo parašyti visą knygą. Bobis tegalėjo mirksėti kaire akimi, tačiau jam buvo sukurta speciali abėcėlė, ir jis ėmė diktuoti savo asistentui, kalbėti apie savo jausmus ir įsivaizduojamus pasaulius.

Neįtikėtinai jaudinantis paveikslas paremtas tikra istorija. Jean-Dominique'as Bobi tikrai parašė knygą „Skafandras ir drugelis“, kuri ir buvo panaudota filmui. Autobiografija parduota milijonais kopijų visame pasaulyje, o ekranizacija laimėjo pagrindinį Kanų kino festivalio prizą, Auksinį gaublį ir Cezarį.

6. Keturi šimtai smūgių

  • Prancūzija, 1959 m.
  • Drama, kriminalas.
  • Trukmė: 98 min.
  • IMDb: 8, 1.

Jaunasis Antuanas Doinelis didžiąją laiko dalį paliekamas sau. Mama užsiima asmeniniu gyvenimu, patėvis nenori dalytis savo nuomone, o mokytojas tik baudžia. Dėl to vaikas daro daug nusikaltimų ir bėga iš namų.

Paveikslo siužete nesunku rasti panašumų su jo autoriaus François Truffaut, kuriam ji debiutavo dideliame filme, biografija. Nenuostabu, kad režisierius Antoine'ą Doinelį pavertė savo alter ego, o vėliau apie jį sukūrė dar tris filmus. Vienu metu novatorišku Truffaut požiūriu į šį filmą žavėjosi Akira Kurosawa, Jeanas Cocteau, Jeanas-Lucas Godardas ir daugelis kitų įžymybių. O dabar „Keturi šimtai smūgių“kino mokyklose mokomasi kaip vienas ryškiausių puikios kino kalbos pavyzdžių.

5. Žanos d'Ark aistra

  • Prancūzija, 1928 m.
  • Drama, istorinė.
  • Trukmė: 82 min.
  • IMDb: 8, 1.

Filme apibendrinamas legendinės Žanos d'Ark teismo procesas. Inkvizicija ją kankina ir reikalauja prisipažinti raganavusi. Tačiau Jeanne yra atkakliai net ir baiminantis, kad bus įvykdyta vieša egzekucija.

Dano režisieriaus Karlo Theodoro Dreyerio nebylusis filmas iki šiol laikomas vienu didžiausių kino kūrinių. Aktoriai buvo filmuojami be grimo, o kaip dekoracijos buvo pastatytas beveik tikras miestas. Tuo pačiu metu autorė stengėsi kuo daugiau rodyti stambių planų, o aktorės Rene Falconetti emocijos įvardijamos „gal ryškiausiu visų laikų kūriniu kine“.

4. Amelija

  • Prancūzija, Vokietija, 2001 m.
  • Komedija, melodrama.
  • Trukmė: 122 min.
  • IMDb: 8, 3.

Nuo vaikystės Amelie mieliau gyveno savo išgalvotame pasaulyje ir bendravo su įsivaizduojamu draugu – krokodilu. Ir net kai mergina paaugo, ji neprarado optimizmo. Amelie nusprendė padėti žmonėms, suteikdama jiems įvairiausių mažų džiaugsmų. Ir tada aš įsimylėjau.

Režisierius Jeanas-Pierre'as Jeunet svajojo suvaidinti Emily Watson. Tikriausiai nuo jos vardo kilęs ir filmo pavadinimas. Tačiau aktorė buvo užsiėmusi ir net nekalbėjo prancūziškai. Ir tada režisierius rado augantį Audrey Tautou populiarumą, kuris tapo idealia Amelie. Po filmo pasirodymo įvairiose šalyse net susikūrė tikri šios herojės gerbėjų klubai.

3. Rojaus vaikai

  • Prancūzija, 1945 m.
  • Drama, melodrama.
  • Trukmė: 190 minučių.
  • IMDb: 8, 4.

XX amžiaus pradžioje Paryžiaus pantomimos teatre susitiko du aktoriai: Baptistas ir Frederikas. Abu įsimyli gražuolę Garanzą, tačiau laikui bėgant likimas herojus išskiria. Po kelerių metų susitikę jie vis dar turi sutvarkyti savo santykius.

Filmas, sukurtas pagal žymaus poeto Jacques'o Preverto scenarijų, buvo filmuojamas vokiečių okupacijos laikotarpiu, jame pasirodė net prancūzų rezistencijos atstovai. Vėliau „Rajono vaikų“autoriai sulaukė kritikos, kad siužete neatspindėjo karinės temos. Tačiau iš tikrųjų filmas pasakoja apie dalykus, kurie aktualūs visais laikais.

2. Leonas

  • Prancūzija, 1994 m.
  • Drama, veiksmas, kriminalas.
  • Trukmė: 133 min.
  • IMDb: 8, 5.

Visą jaunos Matildos šeimą sušaudė policija. Ir tada mergina nuėjo pas savo kaimyną – nedraugišką žudiką Leoną. Jis paėmė Matildą savo globon ir pirmą kartą gyvenime pajuto kam nors meilę. Tuo tarpu mergina nusprendžia atkeršyti žudikams.

Prieš tai režisierius Lucas Bessonas jau ne kartą dirbo su Jeanu Reno, tačiau būtent „Leonas“aktoriaus karjerą pakėlė į naują lygį. Na, o jaunajai Natalie Portman Matildos įvaizdis tapo pirmuoju ir iškart pagrindiniu vaidmeniu. Nuotrauka visada patenka į geriausių visų laikų filmų reitingus ir užtikrintai patenka į IMDb geriausių filmų trisdešimtuką.

1. 1+1

  • Prancūzija, 2011 m.
  • Drama, komedija, biografija.
  • Trukmė: 112 minučių.
  • IMDb: 8, 5.

Po nelaimingo atsitikimo su parasparniu turtingas aristokratas Filipas buvo paralyžiuotas. Savo padėjėju jis samdo tamsiaodį Drisą, nors panašu, kad tokiam darbui jis visiškai netinkamas. Tačiau tik naujas draugas padeda Filipui vėl pasijusti gyvam.

Šio paveikslo istorija kažkuo panaši į „Skafandrą ir drugelį“– jo gyvenimą patvirtinantis ir labai emocingas siužetas taip pat paremtas tikrais įvykiais. O kas dar įdomiau, laikui bėgant „1 + 1“(iš pradžių – „Neliečiamieji“) virto pasauline franšize: jų filmo versijos buvo nufilmuotos JAV, Indijoje ir Argentinoje.

Rekomenduojamas: